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2018/8/12

鄭問以漫畫家的身份沒資格登上故宮嗎?

(國立故宮博物館,策展人解說。)

  某者本不想隨之起舞,只是愈看這話題,愈發覺得這究竟算不算文人相輕?

  某者今天看到這篇報導鄭規林隨、斧痕鑿鑿,漫畫家鄭問故宮大展爭議,這篇文的作者就簡稱為A吧!
  
  以現今普羅大眾的刻板印象來衡量所謂的藝術家與藝術品,應該就是像梵谷、塞尚、高更等人與其作品,才能被叫作藝術家與藝術品。

  今天,只是將一幅畫演進為連環圖及劇情式的鋪陳,漫畫家這個職業就不能稱作藝術?亦或為不入流的藝術家與藝術品嗎?
  難道只有歐洲藝術大展才能稱作真正的藝術?
  
  某者曾在多篇文章談及台灣政府政策對於娛樂、運動等產業不友善、不尊重、不發展的現況,導致很多產業無法進步。
  等到這些產業慢慢沒落之後,政府又或一些業界人士再來誇獎國外的月亮真是圓又白唷,台灣要多多加油之類等不自省與不知羞恥的屁話。
(亞洲至寶鄭問:殞歿的將星與不被重視的台灣產業!(悼 鄭問1958~2017))
台灣商業營利的文創精神:錢我賺,名給你。
  
  日本漫畫在全世界各個國家中,競爭不只激烈,出產量以及創作水平更是名列前茅。
  這樣的漫畫國度,在看到鄭問的作品後,仍能感受到鄭問出色的繪技而吃驚與敬佩。
  
  此文的報導者A,雖說自己未涉獵漫畫,故不知有鄭問此人,而開始找相關資料(維基百科?),看似尊敬鄭問,實則不然。
  某者從其文中先褒而後貶的敘述觀之,只看出報導者A的傲慢與對藝術的狹隘觀點。

  其一:A說鄭問作品在故宮展出,有不少撻伐之聲,其中還有包括漫畫人,某者倒想問問那些漫畫人是誰?不是沒涉獵漫畫嗎?連鄭問之名都沒聽過,反倒還知曉其他漫畫人有異音?
  不過某者倒知道,的確有漫畫人對此展有意見,這人是麥仁杰,A肯定也不認識。
  可麥仁杰是說,鄭問不須要政府肯定,他已經憑自己的力量走向世界,是政府在沾他的光。
  還有,不要等人過世才要展出作品、肯定他,然後再稱作台灣之光。
  
  某者也在之前的文章提過與麥仁杰相同的觀點。
  
  其二:硬拗政治力介入藝術文化,還說展期三個月,又正逢市立美術館與博物館休館整修,展覽空間不足,造成排擠效應。
  還以「據說」二字強調,故宮已有計劃爭取到某歐洲藝術大展,因鄭問展而轉移到其它國家。
  話不要說得不清不楚,既然要指責政治力介入,認為漫畫家之流難登大雅之堂就直說,不要用據說、聽說等模稜兩可的話術來引導。
  請直接說是那個歐洲藝術大展,讓大家去查查故宮有沒有去爭取嘛,亦或那個藝術大展是不是原本預定在台灣展出?
  若真是極為盛大的展覽,以後難道爭取不到?或是展期不能再談嗎?
  
  更別胡扯鄭問過世一年三個月,就能進故宮辦紀念展,人非得要死了才能辦展?死得不夠久還不能在故宮展覽嗎?
  被別的國家稱作國寶級創作者,在台灣從未被受重視,作品也未被展出過,難道還要再等個幾十年才來展示?
  
  請A去查查蔡小英去年說的話,目前的國家文化政策之一,就是想藉由發展漫畫文化讓世界看到台灣,這算不算政治力介入?

  其三:以藝術分為應用藝術或純粹藝術來談,硬拗漫畫為應用藝術,與審美的純粹藝術不同,A身為藝術雜誌社長,說出這種話,會讓人誤會A真的明白什麼是應用藝術?
  若將鄭問單獨分鏡的畫作來看,且不說是漫畫家身份,簡單來說這就是一幅畫。
  這幅畫除了可以看以外,要如何應用在生活上?
  這是建築設計圖?可以蓋出這樣的人形社區大樓?
  工藝美術?可以做個人形燈具嗎?還是人形椅?
  亦或服裝設計?產品設計?現在還會有人穿這樣的古裝上街?
(鄭問:阿鼻劍)
  
  還是,要能被抄作而賣出天價的作品,才能被稱作藝術?
  
  其四:A稱故宮展覽以藝術創作為主,漫畫只是通俗文化?不能稱作純粹藝術?
  某者倒想問問報導者A,漫畫除了看以外,還能做什麼應用?
  漫畫也是由單幅畫延伸,更講究分鏡、劇情。
  憑這句話,就可以看出A根本在打臉自己。
  
  鄭問在創造作品時的技術,同時融合水墨畫與西洋水彩畫技巧,更有許多突破傳統的技法,用牙刷、菜瓜布、塑膠袋等創造出他想像中的作品風格,維基不都寫了嗎?
  你真的有查維基百科?
  鄭問甚至嚐試油漆、肥皂和蠟燭來作畫,這你肯定不知道,因為維基沒寫。
  這樣還不能稱作藝術家與藝術作品,那什麼才能叫做藝術?

  A去採訪故宮新院長時,有沒有親眼去看鄭問手稿?
  有沒有聽策展人鍾孟舜解說?
  沒有也沒關係啦!
  YOUTUBE有影片(鄭問技法01透視Bcopy,共10部)。
  鍾孟舜還特地解說鄭問創作過程的特色與技法,有時也會穿插說明身為徒弟的他都不會的創作技法,還必須用電腦模擬3d才做得到細膩的工法。

  除了精密細緻的畫工外,鄭問不只單用傳統水墨技法來作畫,在單幅彩色作品,更融合西畫水彩技巧,仿若彩色的水墨畫,且運用更多工具與材料來創造一幅畫作。

  A說有做功課,那就該知道鄭問的創作水平有多高,已非一般的水墨創作,或是西畫技法,鄭問更勇於創新與突破。
  還是說,A所謂的做功課,就是去看維基百科? 
  若真的有做過功課,就不會說出這種話,說了這些話,只能看出A的膚淺。
  若沒有做功課,還敢誇口說做過功課?沒做過功課,卻還發表這篇報導,這與某些不做查證與做不實報導的記者有何差別?

  或許有些人看到報導者A這篇文章,會認為A真的懂藝術嗎?
  但是某者認為不是A不懂,而是A只想把藝術塑造成他們要求的樣子。
  同時也讓眾人誤會藝術就是這個被刻意定型與限制的模樣。

不是某者與讀者要神格化鄭問,而是你們這種人在神格化並消費那些已經作古許久的知名藝術家,然後只准許後世的人們,都得要按照你們定下的指標來評量,何人才夠資格稱作藝術者。
  台灣藝術的不進步,就是被你們這種不知進取、故步自封的人害的。
     
  整篇報導看完,給某者的感覺就是,報導者A欲表達身為漫畫家的鄭問沒資格登上故宮,其漫畫更是難登大雅之堂的俗作!
  
  但有一句話,某者倒是挺認同的,就是A說自己才疏學淺,所以才會寫出這篇報導吧?

  而A可能也不知道,法國羅浮宮還辦過以羅浮宮為主題的漫畫企劃展,而那些受邀的漫畫家依然「活著」。

  其五:A說,以市場行銷來談及客流量,而漫畫展更偏向普羅大眾與年輕人,希望吸引更多年輕人,但是參觀人數並無成長。

  故宮官網有年度月份參觀人數,A知道嗎?
  
(106年)
(107)

  某者連106年一起貼出來(105年以前懶得貼了)。
  
  106年平均參觀人數約36萬左右,有6個月都是小於36萬人。
  再來看看107年上半年,除了一、二月還和去年年底一樣維持40萬人左右,三月以後到六月,從29萬一直跌到24萬。
  七月又爬到28萬人左右。

  鄭問展是從六月中開始展出,參觀人數有沒有成長?
  
  107年,7個月中,有5個月低於30萬人。
  106年僅9月參觀人數低於30萬人,約26萬人左右,參觀總人數440萬。
  105年也是9月份低於30萬人的記錄,總人數460萬。
  104年6月與9月則是30多萬人,總人數520萬。
  103年,有2個月份30多萬人,總人數540萬。
  102年,僅有2個月份超過40萬人,其它月30多萬人,總人數450萬。
  103年參訪北院總人數大幅度成長後,就開始在下降。
  可是南院開幕後的參觀人潮也很不妙啊。
  不知道報導者A有關心南院的市場行銷與展覽嗎?
  
  鄭問開展時,某者挺不齒於政府的行為,有的人活著就是傳奇,卻偏偏等到死了才來紀念。
  但是報導者A,卻以人死多久來衡量有沒有資格在故宮展覽?
  還指責策展人鍾孟舜以故宮展來行報恩之實,有公器私用嫌疑。 
  
  把藝術侷限於一個窄小的範圍,用狹隘的眼光定義何為藝術與通俗。
  再將這種狹隘的藝術文化推廣給普羅大眾,讓人們對藝術望而生畏,讓他人無法染指這高高在上且變質的藝術殿堂。
  這樣的行為,根本是把藝術視為自己的禁臠。  

  不論創作者的作品是什麼,職業是什麼,創新與突破絕對是身為一個藝術創作者的特質。
  今天雕刻、琉璃彩繪、書法都能成為享譽國際的藝術家。
  鄭問為什麼不可以?只因為他是漫畫家?

  這不是文人相輕,而是故步自封的歧視!
  
  2018/8/12 某者筆



2018/8/8

漫畫家蛻變為藝術大師─井上雄彥


其實某者本想用更多資訊來與大家聊聊有關灌籃高手與井上雄彥的作品,但礙於近年來忙得不可開交及身體微恙,所以就以此次話題來簡單聊聊好了。

  這次想要聊的話題源自於灌籃高手SD漫畫重製版。  
 

這幾年,日本不斷推出許多經典漫畫與動畫的重製版。
  漫畫方面通常是把集數濃縮、版面調整與換新封皮。
  動畫方面,大多是提升為高畫質,也有重新編繪角色設定。
  
  在這些諸多重製版的漫畫之中,舊版七龍珠某者沒有買齊,再製版後,雖然有一點點動心,不過最後還是沒買。
  主因是七龍珠劇情過於拖沓累贅,吸引力實在是大大減低。
  
  而SLAM DUNK灌籃高手重製漫畫版則是某者最想買。 
  
(井上雄彥FB)

某者並非是個專業收藏家,對於喜歡的作品,個人認為有一套即可,不用再重覆購買。
  
  故SD某者早有一套,一開始知道封皮重製版,以為只是單純換封皮而已,卻沒料到,這次SD重製版的封面實在太吸引人了。
  為何吸引人?

  主因在於封面是井上雄彥重新繪製。
  或許對很多人來說,重新繪製似乎好像也沒什麼特別的吧?甚至對漫畫家來說也差不多。
  
  但對於一個由漫畫畫技蛻變為藝術風格的漫畫家─井上雄彥來說,某者認為這可謂是一大挑戰與特色。

  對於日本這個競爭激烈的漫畫國家來說,很多漫畫大師往往靠著一部或二部長篇漫畫大紅,而作品繪畫風格幾乎已然定型,不會有太大的差異。
  亦有知名漫畫大師的新作持續被腰斬不受歡迎後,再拿舊作冷飯來炒,這個以後有機會應該會來聊聊。(如果有機會的話。)  

  但是井上雄彥,卻是藉由繪畫風格與技術的挑戰,重新演繹出另一部生涯大作─浪人劍客。
  
  井上雄彥也是藉由浪人劍客這部作品,蛻變為藝術大師。

  各位看官們,若認為某者單單僅由漫畫技巧轉變成水墨風格就過於誇耀井上雄彥為藝術大師的話,某者又豈敢刻意發文呢?

  浪人劍客改編自吉川英治的宮本武藏,雖說是改編,但是井上雄彥卻在這部作品中走出嶄新風貌,另一個不同於SD的風格。
  井上在浪人劍客中,鋪陳宮本武藏所走上的劍之道,不斷修行、體驗孤獨、忍耐,藉由不停的挑戰強敵來壯大心靈與劍技。
  這一路上的心境轉換,以及情境不時融入井上的藝術風格,融合心靈與技藝的磨合。
  浪人劍客這部作品,磨的不只是宮本武藏的心境與劍技,也同時鍛鍊井上雄彥的心靈與繪技。
  
也因此造就現在將文學小說融合繪技藝術的大師井上雄彥。

  井上雄彥的浪人劍客改編自吉川英治的宮本武藏,這同時讓我想起鄭問的阿鼻劍。
  鄭問所繪的阿鼻劍,編劇是馬利。
  馬利曾談及鄭問在畫阿鼻劍時,感受到鄭問擁有別人所沒有的獨特魅力與哲學。

  某者認為,井上雄彥畫浪人劍客這部作品時,也達到這樣的層次。
  在浪人劍客中,井上雄彥筆下的宮本武藏不斷磨練劍技與修養心境,同時也在繪畫中,繪出自己的一套人生哲學。

  2018/8/8 某者筆
  






2018/6/16

鄭問故宮展:鄭問不啻是首位在故宮展覽作品的漫畫家,更是一位藝術家!


  2018年6月16日,是鄭問作品於故宮展出的日子。

  因為亞洲至寶鄭問的故宮展,令許多日韓中港等亞洲漫畫家來台,這是一件十分令人激昂的大事。

  故宮展,對一位身為漫畫家身份的鄭問大師,稱得上殊榮。
  但是以一位享譽日中等地的亞洲至寶的創作藝術家而言,卻是來得太遲。
  
  老實說,看開幕致詞,最無聊的就是沾光與不懂展場重心的致詞人士。

  政府說好聽話的功力依舊,鄭問在世前,沒人關注這塊領域的環境,過世後再來說重視,政府對台灣漫畫界是有心重振還是隨便說說而已?
  明眼人一看即知。

  文化部長認為時代的腳步終於追上鄭問的腳步,鄭問展只是一個起點,台灣漫畫的黃金時期才要全面展開。

  這種畫唬爛的話也說得出口?
  時代的腳步終於追上鄭問的腳步?
  台灣漫畫的黃金時期?
  她真的懂嗎?
  
  台灣的動漫環境已經消耗多少菁英漫畫家的銳氣。
  時代的腳步根本沒追上鄭問,台灣這個大環境被政客的爭名奪利搞到只重視政治利益優先,漫畫文化從沒有被重視與優渥過。 
  
  雖然這些年來有許多台灣插畫家與漫畫家出色的表現。
  但他們在動漫這塊領域的創作,有多少人是在國外發揚光大?
  人人都可以因為市場機制成為投機份子。
  但是政府不行,培育人才、投資環境是深遠耗時的費工大事。
  
  台灣一直以來都沒有很好的漫畫環境,所以很多人都出走,或對這個環境感到絕望而轉戰其它行業。
  早年轉戰日本與中港的鄭問就是個例子;還有練任也曾經放棄畫畫,後來轉往中國發展,近期則有拿下法國安古蘭數位漫畫獎的劉倩帆。

  其實從我之前發過的幾篇文章,約略可以知道動漫文化在台灣是處於怎樣艱困的環境,在此就不贅述。
2018東京國際動畫影展:台灣動畫-幸福路上首獲最佳動畫長片獎!
台灣商業營利的文創精神:錢我賺,名給你。
亞洲至寶鄭問:殞歿的將星與不被重視的台灣產業!(悼 鄭問1958~2017)

  約20多年前,1992年,那是台灣取得日本漫畫正式授權的年代,那才是台灣漫畫的起點,台灣漫畫的黃金年代。

  那個時候,有多少優秀的台灣漫畫家投入這個漫畫市場?並且與日本漫畫相互競爭,取得連載的機會?

  然而26年後的現在,那些優秀的漫畫人才,還剩多少人可以叫出他們的名字?看到作品還能記得他們?

  小英總統曾在去年金漫獎典禮做出6項承諾,或許是帶給立志成為台灣漫畫家的希望。

  這次鄭問故宮展,小英總統說漫畫是推動台灣前進世界的文化實力,這究竟會淪為好聽的政治口號?還是真的有心深耕漫畫文化?

  讓咱們拭目以待!

2018/6/16 某者筆 

  

2018/3/13

2018東京國際動畫影展:台灣動畫-幸福路上首獲最佳動畫長片獎!

  於2018/3/12舉辦的東京國際動畫影展,台灣動畫電影-幸福路上,獲得最佳動畫長片獎。

  最佳動畫獎,在日本亦為動畫界指標性大獎之一,能在日本獲得此獎,絕對是對台灣動畫實力的一個肯定。

  但是台灣現存環境與認知相當現實,除了搞政爭與沾光以外。
  政府對於運動與藝術的作為都非常無力。
  看看這次體改簡直就是荒唐鬧劇,民間拿著政府大量的補助款來對抗政府。
  這可真是滑天下之大稽。
  
  幸福路上雖獲得政府補助,這並不代表政府對於這塊領域表達出有心經營的態度,這都能從最基本的教育方針看得出來。

  所謂的補助,是制度上的規定,合乎條件要求通過審核就會給予的補助,但是如果說要改變台灣對於特定領域的改革與提升,這並不是談及幫助有不有限的問題,而是杯水車薪。
  然而幸福路上於台灣1月上映至今,票房僅1200多萬,加上補助款,導演宋欣穎也坦承仍舊虧錢。

  其實,很多老話講到不想講,卻仍得要一而再,再而三,不厭其煩的強調。
  亞洲至寶鄭問大師走了,現在才來重視離世的大師,在故宮辦展。
  為何不在他離開台灣這個家鄉遠赴日本與中國時,將他請回台灣,一起用心經營與發展藝術相關的設計,為台灣創造新生命力。
  反倒是中國,在鄭問到那邊後,不論在動畫或遊戲美術設計上,為後繼者帶來衝擊與龐大的影響力。

  其中有一點是某者相當不願點出。
  這些年,中國自製的手遊雖然很多都涉及抄襲,但是抄襲以外的原創作品,亦有非常多優質產品。
  而台灣?只能發展吃角子老虎機,因為台灣人賭性堅強,而其它少數類型的手遊存活率相當低。

  中國這些年,在很多領域一直在多向並進,發展迅速,手機遊戲界更是可怕。
  而在這方面,中國美術設計程度相當高,幾乎可以說是從仿日畫風格後,成就自己的美術實力。
  很多手遊,如果不標榜中國國產手遊,光是看畫風,都會以為是日本遊戲,這其中的關鍵不完全是畫風因素。
  因為連配音都找日本知名聲優來配音,若沒有特別說明,根本分不出這是不是日本遊戲!
  然而中國非常仇日,並且搧動台灣一同仇日,凡是與日本有任何相關言論者與其行為,都被視為媚日,而這些人現在在中國都被稱作精日份子。
  相當諷刺的是,這樣的中國卻為了蓬勃發展又能賺大錢的動畫界與手遊解套,共青團中央為此定調;喜愛日本文化、日動漫、日飲食,這些行為都不算精日。
  
  這算不算兩套標準呢?

  其實就商業行為,某者並不認為,任何國家都可以到任一國家賺錢,進行商業行為。
  但是以這種置入日本文化手法來看,在台灣會被搧動成媚日、親日份子與皇民化,在中國他們卻自行解套為非精日份子,這豈不可笑?

  某者文末寫出這段,還真的是冒著風險呢!因為某者不希望現在玩的手遊因此倒閉!

  最後,恭喜幸福路上獲獎,也謝謝宋欣穎的堅持,讓國際看到台灣。
  
2018/3/13某者筆

2017/11/30

告別Anobii,選擇更棒的Readmoo個人書櫃。



告別Anobii,選擇更棒的Readmoo。

  其實早在3年多前,某者就知道有Readmoo個人書櫃。
但是因為anobii用慣了,且Readmoo當時的書庫資料還不是很多,所以就沒用Readmoo。

  3年多前,anobii的書櫃語法就出了佷大的問題且經年不修,而曾來某者blog看文章的網友一定知道,某者為了anobii而導出二篇修改語法來使用,由此可知,某者真的很喜歡用anobii。

  可惜的是,anobii相當令人失望,常常讀取過慢,而書籍審核上架愈來愈慢,某者也就鮮少上anobii更新書籍資料。
  豈料,數個月前anobii的大更新改版,某者直呼爛爆了!
  

  先不提選擇繁中卻仍是簡中的系統介面語法的大問題,整個介面根本非常差,字體大小顯示也非常不好。

  某者於是決定告別anobii,但一直沒時間更新書庫,所以這件事情就擔擱下來。
  直到今天才有空註冊Readmoo。

  Readmoo不只是個人書櫃,更整合完整電子商務系統,可以配合購書消費與分享書評,功能很強大。
  而經過3年的時間,他們原本不足的書庫資料現在已經相當充足,相信大家絕沒有不使用Readmoo的理由啊!

  快加入某者的Readmoo分享書的個人書櫃吧!
  以後未來有機會,會把讀過的書與書評補完。



                         2017/11/30 某者筆
  

2017/6/7

台灣商業營利的文創精神:錢我賺,名給你。

(原文鍾孟舜)
台灣商業營利的文創精神:錢我賺,名給你。

  這次文章標題下的不重,但不太好聽。
  
  關於文創議題,某者曾提過一些現況與問題,然而新政府執政後,聲勢浩大開了記者宣傳會,誇下海口要為台灣打造成文創中心、文創王國等。
  那什麼才能稱作文創?
  不論廣義或狹義來看(請GOOGLE),某些產業真的是被亂加上以文創之名,某者不說行騙錢之實,而用貽笑大方好了。

  先不論什麼產業亂加上文創之名來營利,又或以行銷手法來吸引人潮。
  某者在此文只針對狹隘文創的藝術文化來談。  
  某者認為在推動文創時,首要為智慧財產權亦要並行推動,政府與企業、產業得要先學會尊重創作者及其專業。
  特別是那些想要賺錢的企業老闆。
  
  企業主今天要搞行銷,讓自己的企業公司增添正面形象、營收、聲譽、社會地位,表示企業主是很在乎行銷的人。
  但是企業主既然在意行銷手法,可是不尊重行銷人員與其專業,因為企業主只想賺錢。
  尤其以各種名義來壓榨這個特定群體,而這群體有不少來自於網路行銷、個人部落格、插畫家,相關事跡其實都可以在網路插畫家的作品看得到。

  而今天某者要談的是日前才離世的亞洲至寶漫畫大師鄭問(詳情請參閱前文亞洲至寶鄭問:殞歿的將星與不被重視的台灣產業!(悼 鄭問1958~2017))。
  其弟子鍾孟舜在這段期間辛苦的為恩師策劃追思會與展覽奔波,未來將在故宮有機會展出歷來作品。
  但就在昨日,鍾孟舜卻在臉書感到憤憤不平。(鍾孟舜臉書原文事由,見上圖)
  
  中國、香港單位亦有想展覽鄭問畫作的意思,並且商談相關費用與細節,然而台灣部份單位隻字未提,卻只問能不能拿其畫作來展示。
  更甚者,還有的單位居然先向上級機關申請經費後,才來詢問能否同意展示鄭問的畫作,沒有談及任何授權金、規劃。
  
  某者只想說無恥。
  某者能從鍾原文之意,感受到台灣某些商業營利行為的滿滿惡意與噁心貪婪。
  這不只是羞辱,更是對創作者的不尊重。
  鄭問大師生前,在台灣沒有受到應有的尊重,死後依舊如此,只因為死者不需要尊嚴與人權!
  簡單來說,那些商業團體的意思就是,你人死了,才給你機會展出,如果你還沒死,展出肯定沒錢賺。
  活著的時候又不是什麼知名藝人,現在以死的名義展示你的作品,是給你面子。
  豹死留皮,人死留名。
  名氣給你,錢我來賺。

  在台灣,或許鄭問的名氣比不上眾多知名藝人,甚至通告咖也比不上,這不只是小小的台灣容不下鄭問這尊大佛,更是對這塊產業的不重視,迫使鄭問得要到國外才能發光發熱。
  早年,鄭問的影響力遍及於日本,而後去中港發展,並轉為幕後,很多動漫產業相關人士對於鄭問是相當熟悉,也因為鄭問的不吝嗇,許多人從鄭問身上學到相當多技藝。
  從眾多追思活動來看,中港日對於鄭問有著相當高的崇敬。
  然而在台灣,某者只看到貪婪掛帥的商業營利作為。

  這就是現在台灣號稱以文創時代為名的政府與政治現況。
  呵呵,肯定有人會說這又和政治有什麼關係?
  其實這可由李錫錕教授回答街頭藝人考照事件來回應。
  現在政府面臨很多法案都搞不好了,又要如何顧及到文創這塊版圖?
  
  關於文創,某者在前文多次提及。
  台灣一直對於娛樂、體育方面的產業不尊重、漠視與不友善,更放縱無良商業團體以不法手段營利。
  原本期許換了政府能有所做為,但以現況來看,似乎是漫漫長夜。
  
  
  2017/6/7 某者筆
 

  








2017/5/11

玄幻武俠大師黃易沒有離去,他只是與筆下創造的角色一同破碎虛空。(悼 黃易1952~2017)

(圖/網路)

  得知黃易離世後,第一時間想寫些對於黃易大師作品的感想,無奈生活上瑣碎事太多,一直抽不出空來寫,拖了一陣子才擠出時間來聊聊對黃易大師作品的印象。
  
  又,今年真的是眾星殞落之年。
  2016/12月-動畫電玩導演高登杭特。
  2017/1月-老夫子漫畫家王澤。
  2017/1月-異國迷宮的十字路口、GOSICK漫畫家武田日向。
  2017/2月-孤獨的美食家漫畫家谷口治郎。
  2017/3月-亞洲至寶漫畫家鄭問。
  2017/3月-皇國的守護者、學園默示錄原作佐藤大輔。
  2017/4月-玄幻武俠作家黃易。
                    (以上僅記載某者觀注的作家作品)
  
  某者資質駑鈍、個性耿直,年少之時不太能接受新事物,沉迷漫畫電玩,而排斥小說、電影等事物,直到國中忽然開竅,讀了金庸的笑傲江湖後,對武俠小說再也無法自拔,只差沒有走火入魔。
  之後,某者無法接受怪力亂神的修仙、非傳統、非正統武俠作品,在某者那個年代,大家所謂的傳統武俠代表,幾乎是金庸、古龍、梁羽生等人。
  直至高中職時期,某者無聊之際看了黃易的覆雨翻雲後,隨即被驚為天人的玄幻特色所迷眩!
  爾後的邊荒、大唐、尋秦、大劍師等中長篇作品(閱讀順序已忘),一直到現在最新的盛唐三部曲(未完),實實在在擄獲某者的身心靈(誤)。
  
  黃易還有許多短篇作品,融合奇幻、魔武、科幻、玄奇等作品,但最出色的仍是覆雨翻雲這部作品讓某者印象深刻。
  黃易作品的出奇之處,乃是自成一系的玄幻武功延續,正邪是對立的,但是正邪人物都在享受雙方鬥智鬥力的過程,而這個過程遠遠大於生與死的結果。
  不論正邪人物如何在各作品之中成為多麼罪大惡極與俠之大義的角色,他們都有一個共同目標,就是追求身為武道人物的巔峰--破碎虛空。

  黃易筆下的邪派人物,雖然是至惡之極,卻另有一種魅惑眾生的風采氣度,這與金庸作品下的角色有很大差異。
  黃易的作品理念與玄奇構思呈現在大量長期寫作的武俠作品中,尤以自成一系玄幻武功不斷延伸為系列作品的發展。
  但是說真的,接連看了覆雨、大唐、邊荒等系列,對其玄幻特色與融合部份歷史的劇情,對眾多黃易忠實讀者來說肯定是精彩至極且大呼過癮,可是到了新作盛唐三部曲,某者反倒覺得有些乏味。
  乏味的部份在於寫作模式的定型化,而原本出色的玄奇武功延續性,也成了無新意的特色,這部份細讀之下,讀者是可以輕易察覺的。
  因為正邪雙方鬥智鬥力的表現模式,再形成正邪互相吸引與欣賞,然後互有合作再相鬥,又或成為知交好友,這樣的定型模式已是黃易筆下系列作品的反覆寫作手法。

  雖然乏味之處很明顯,但是這一如黃易寫作以來的特色,也是某者上述曾提過的,黃易作品特色不在於結果,而是一個過程,角色中間激發出來的花火經歷遠遠大於最終生或死的結論。
  而這也是某者為何如此喜愛黃易作品的原因。

  黃易,對某者來說是劃時代的武俠先驅者,且不是一個只會顛覆傳統武俠風格的作家,他還有極為出色的編寫創作力,融合歷史並與歷史人物共進的伏筆與出色寫作能力。
  此外,黃易不只在編寫方面具有獨特的出奇之處,更在作品中能看出他對於藝術、歷史、軍事、玄學、科幻、神秘學等眾多人文藝術涵養的氣質與廣泛的興趣和濬深的智識。
  黃易彷若是一位操控歷史的魔幻大師!
  
  黃易的武俠是一個武道巔峰的意境,超脫世間一切束縛,成就破碎虛空的境界。

  沒有任何人或角色清楚破碎虛空的人去了那,但總有一人知道,那就是作者黃易本人。

  將來或許有空的話,再聊聊某者對於黃易的武俠作品感想。
  
  玄幻武俠大師黃易沒有離去,他只是與筆下創造的角色一同破碎虛空。
   
  (悼 黃易1952~2017)

                                                  圖/網路。文/某者。2017/5/11

  

2017/4/25

侵權爭議:谷阿莫的反擊?


谷阿莫:「不會有人看了十分之一或百分之一的原著作,就真的以為看完原作了吧?」
(Disp BBS 文章)

  這二天最大的娛樂新聞,應該是關於谷阿莫被告的事件。
  很多人都在酸他。
  酸他侵權,看盜版又囂張。
  某者覺得酸民酸這些也沒什麼,因為是事實。

  但是有些人說,看了他的影片後完全不想再去看電影了。
  或說谷阿莫只會酸電影,而不是評論電影,沒有什麼了不起。

  關於這點,某者個人覺得看不看一部電影作品。
  無關劇透結局。
  重要的還是如何去拍,去呈現一個不同的過程、拍攝手法,以及導演或編劇想要把自己創作的世界觀表達給觀眾欣賞。
  
  所以就算無意間看到劇透,某者本身對這部片只要有興趣的話,還是會去看,劇透爆雷雖然會影響觀看過程的樂趣,但不影響個人去看片的意願。

  其次,谷阿莫真的是一個很有創意的人,用影片當作動態性評論。至於他老是在酸電影,或許這是他個人特色,也或許是想要吸引人注意的手法。
  畢竟,他想用這樣的特色來經營頻道,是他的表達方式。

  每個人看電影的心得,或解說或評論,都是個人主觀的看法,別人並不一定都有相同的想法。
  若因為谷阿莫酸這部影片,而不去看這部片,這也是個人的事。
  但某者認為這群消費者是偏向娛樂性質的心情看電影,輕鬆看電影並沒有什麼不對,但是受到谷阿莫影響而不看,這群受影響的消費者虧大了,因為很可能會錯過一部讓自己開心或能共鳴的作品,更少了一個能休閒的活動。
  
  某者認為,看一部作品,簡介或許是一個指標,若對這部有興趣的話,千萬不要因為劇透爆雷而不去看。
  結局是一回事,但過程又是另一回事。
  對於有興趣的影片,看就對了,不看絕對是自己的損失。
  雖然可能會看到爛片,覺得浪費時間,但若錯過精彩的影片,肯定會感到可惜!

  不過谷阿莫關於侵權問題是事實,尤其是拿來做營利用途。
  但這方面在谷阿莫反擊的影片,他規避一些事情沒有說清楚,也剛好在一個大家認知不同的模糊地帶。
  很多人認為他沒有商業行為,但是真的沒有嗎?
  YOUTUBE點擊廣告,他是否有賺到錢?
  點擊廣告的贊助是否算是營利用途?
  現行法規在這部份可能都沒有明確規範到,但並不代表他沒有侵權與營利用途。
  那怕YOUTUBE收回對於他侵權影片的疑慮聲明表示。
  還是無法改變既定的事實。

  最後,某者認為不要輕易受一些電影心得、評論或感想的影響,有興趣的影片就去看吧!

  2017/4/25 某者

2017/4/2

亞洲至寶鄭問:殞歿的將星與不被重視的台灣產業!(悼 鄭問1958~2017)


 鄭問這個名字,絕對是漫畫界難以超越的一個傳奇。
  
  2017年3月28日,在FB看到一則令人震驚的消息-鄭問離世。
  這是他的弟子鍾孟舜在臉書上貼出的訊息,鄭問於26日因心肌梗塞驟逝。
  看到這則消息,令某者驚訝,鄭問明明還很年輕,這也太突然了,之後去尋找他這些年公開活動與日常生活的照片,感覺他比以前的印象中蒼老很多,或許是因為他一直在為創作事業勞心勞力的緣故吧?
  
  某者接觸鄭問作品相當晚,大約是台灣脫離海盜漫畫王國,向日本取得海外漫畫版權正式授權的時期1992年。

  當時,幾乎是一支獨秀的盜版週刊少年快報,所連載的漫畫被三本週刊瓜分,這部份在某者19年前發行網路電子評論報時已有談過,相關話題將來打算重新整理後再PO出來,所以就不在此贅述。

  那個年代,台灣其實有相當多畫技精緻出色的本土漫畫家與漫畫編劇,東立與尖端的就一海票頂尖漫畫家與插畫家。
  不過1992年出版的三本授權週刊中,幾乎沒有台灣漫畫作品生存的空間,全是日本熱門的當紅漫畫,只有相當少數的台灣漫畫刊載。
  同年,東立出版龍少年月刊,某者記得剛發行好像是半月刊,某者除了每週光是買3本週刊就飽了,還同時買龍少年與單行本。
  而龍少年月刊,是一本專門刊載台灣本土漫畫家作品的雜誌。
  
  某者就是在龍少年月刊認識鄭問大師。
   
  
  鄭問當年在龍少年月刊連載深邃美麗的亞細亞,某者深感震撼其作畫技巧,不同於其他人風格,甚至日本漫畫家,鄭問以水墨畫風格呈現給讀者。
  尤其是彩稿的豐富度與飽滿度,更令某者感到亞細亞是一部讓人驚豔的作品。
  明明給人的印象是水墨畫風與素描的背景和角色體現,但是在彩稿上,卻賦予完全不一樣的觀感與動律。
  過往普通班的美術教學課觀念,黑白的就是水墨,彩色就是水彩畫,但是鄭問的作品卻融合二種效果-東西合併的彩色水墨畫,然而卻又好像不是那麼回事,那種筆觸、厚實卻又鮮明的色彩質感,完全凌駕於那個年代的日本漫畫家,甚至擅畫彩漫的香港漫畫也難以望其項背。
  以水彩的風格呈現水墨效果,讓當時的某者覺得十分不可思議。
  又以當時的作品深邃美麗的亞細亞將彩稿的角色們把這樣的特色發揮得淋漓盡致。
  鄭問的作品,可以說是極緻美感的藝術作品。
  沒錯,就是藝術品。

  1999年,某者發行電子評論報時,談及鄭問、林政德與游素蘭等台灣熱門本土漫畫家,九零年代林政德以鬥陣、YOUNG GUNS代表作造成空前絕後的轟動,而游素蘭的傾國怨伶與火王同時擄獲少女少男芳心。
  
  但是鄭問卻沒有。
  
  只因鄭問的作品沒有踏上商業潮流一路,也非取向於熱門主流話題。
  很多人雖然驚豔於鄭問的畫功技術,但是對於作品劇情內容卻無法擁有廣大的認同感與共鳴,尤其是深邃美麗的亞細亞這部作品。
  但某者卻特別喜愛這部作品,因為這部作品是繼戰士黑豹、鬥神後,較貼近個人原創風格的作品。
  在亞細亞之前的作品,他嚐試用不同技法呈現畫作,直到亞細亞時,以畫風成熟度與角色塑型,在亞細亞這部作品完全爆發,將以往累積作品的技巧、風格奠定下來,
  至於像始皇、刺客、大霹靂、英雄等作品,某者並非不愛,只是這些較偏向原有故事的再創作,所以某者對此評價反不如原創劇情的亞細亞。
  另外戰士黑豹,當年鄭問發表時的畫風,其實還滿偏向香港風格,一直到鬥神才逐漸展露個人的獨特風格。
  個人評價最高的其實是阿鼻劒,但本作品並非鄭問原創,阿鼻劒是由馬利擔任漫畫編劇,而馬利則是大塊文化創辦人郝明義的筆名。
  
  鄭問大師人生最大的成就,某者認為是獲得漫畫王國-日本的肯定。
  鄭問於1991年獲頒日本漫畫家協會優秀賞,不只稱其為漫畫界二十年內無人能出其右,甚至有亞洲至寶之稱。
  
  鄭問可以說是台灣人的榮耀,但是卻不被欣賞與肯定。
  二十多年前台灣的環境本來就不甚注重這個產業,二十年後的現在,亦是。

  鄭問大師是漫畫家,也是藝術家。

  近日,有篇文章下標「被日本人稱作亞洲至寶的鄭問,為何台灣人幾乎不認識(內容卻是轉貼弟子鍾孟舜FB鄭問離世的消息)」,底下留言有部份罵小編自己不認識,不見得別人不認識,再不然就是說被小編氣死亂轉貼,標題又亂打。
  
  不過,某者認為那位小編說的是事實,尤其鄭問已有好些年沒有作品,他離開台灣轉戰他鄉許久。

  其二,台灣根本不重視漫畫這塊產業,日本漫畫家因為競爭激烈而磨出好功力,但本土漫畫家卻是生存舞台太小,限制過多。
  當年以YOUNG GUNS打出名聲的林政德就是一個例子,其實他在畫YOUNG GUNS,劇情正逢精彩之際,同時也是他的漫畫生涯高峰期,作品在台灣引起熱烈回響,甚至連動畫都推出來了,YOUNG GUNS卻突然停刊了。
  過了一陣子,關於林政德的消息卻是在大陸成立工作室畫鹿鼎記,之後還成立出版社來出版YOUNG GUNS(可是沒出幾集,出版社也收了。),但那個時期,早已過了YOUNG GUNS熱潮。
  滿滿的國內外動漫論壇,有海賊王、火影、銀魂、七龍珠等專版。
  卻很難找到有關於鄭問作品的討論區。
  所以現在的青少年知道鄭問這個名字真的不太多。
  
  其三,這些年較多訊息的,可能是有在追阿鼻劒後續,而這部份則與馬利有關。
  馬利早前已經用本名開BLOG,還另開一個專寫阿鼻劒的專站,馬利計劃寫前傳與後續3,但後來決定重寫,所以阿鼻劒又停了,這一停又停了九個年頭。
  有很多人誤會,是因為鄭問不畫阿鼻劒,所以停了,但實際上是鄭問太忙了,他的舞台不是只在台灣,相反的,台灣反而沒有過多空間給他發揮。
  鄭問本身或許也沒有太多時間對於編劇方面做詳細的構思,所以他本身的原創作品在深邃的亞細亞之後,除了萬歲外,幾乎沒有了,他開始轉戰香港與大陸,然後籌備與電玩遊戲相關的美術設定。
  按郝明義的說法,因為大家都忙,停停寫寫。終究阿鼻劒沒有寫下去,因為郝明義也在為他自己的出版事業打拼,而前幾年更為出版業發聲,希望能阻擋有問題的服貿事件。

  回到話題,台灣有多少人認識鄭問?這是事實也是一個現實問題!
  其四。
  面對現今電腦網路資訊發達,漫畫業的結構轉型,漫畫部落客竄起,強大衝擊現在大多數人的閱讀習慣,網路短篇漫畫是現在大多數忙碌工作者的主流,輕鬆詼諧、生活小事的單、多格小單元漫畫,容易引起共鳴。
 
  但是,大家可以看看一些知名熱門的網路部落客漫畫家,有多少人談到鄭問離世的消息?
  某者不是說非得要一堆人都出來發訊息緬懷鄭問,而是一個是傳統漫畫型態(其實鄭問也是很早就用電腦繪圖的先驅之一),另一個是用電腦繪圖的部落客型態,兩邊沒有太多交叉關聯。
  與一些明星或日本漫畫家相形之下,現在這個年代,鄭問的確沒有大家想像中那麼普遍明白他的魅力所在。。。。。。
  
  某者覺得現在漫畫生存形態多樣化與改變,龍少年的再復刊又停刊轉為電子刊來節省成本,以本土漫畫而言,依舊是在夾縫中求生存的型態。
  
  某者並不認為承認台灣不識貨,以及認識鄭問的人很少這件事很丟人。

  因為這是事實。

  不承認這個事實才丟臉,因為你不願意,大家也不願意,甚至整個台灣產業環境的不願意承認與正視這個問題,才是造就漫畫產業無法提升再向上,無法培育更多更好更有才華的漫畫家。
  當電競產業在這些年逐漸受到正視,然而陪伴在各位身邊更久的動、漫畫產業卻沒有受到相同待遇,某者感到相當遺憾。
  所以不是你自己知道鄭問大師,就代表台灣一海票的人都知道鄭問這個人,真的,那位小編下的標題並沒有什麼錯。

  反觀鄭問離世消息,日、中、港媒大幅報導,還有許多與鄭問大師合作的人也以自己的方式向大師致意,他們有的用畫圖,有的用文章,都可以從這些圖文看出對大師的不捨與難過。
  某者相信,90年代時期的鄭問,不論以漫畫呈現的作品或是藝術風格作品,在某種程度下,是非常多人的啟蒙師。

  台灣其實早在20年前就有世界級大師,只是這個大師之名不是台灣人給的,台灣沒有那個環境也沒有那個資格,大師之名是漫畫王國日本封的,然而就算擁有大師之名,台灣依舊沒有那個環境,鄭問只得向外發展。

  鄭問弟子鍾孟舜說,鄭問曾對他說自己像失根的蘭花,一定得要到日本、香港、中國發展。
  這句話切切實實表達他在台灣的漫畫生涯不得志,也突顯台灣漫畫產業的不友好。

  某者曾在四年前寫娑婆劍短文時,提及緣由是因為阿鼻劒,雖然阿鼻劒編劇不是鄭問,但是鄭問藉由繪圖的意境與氛圍,來呈現郝明義想向讀者表達的世界觀與理念,這就是某者當初為何會以娑婆劍為名,想寫一個像這樣介於武俠與魔幻境界的小說作品。
  
  對於鄭問大師的驟逝,某者感到十分愁悵,對某者來說,鄭問亦是啟蒙師。
  其實現在愛好漫畫的青少年,原本是有機會認識鄭問大師的,按弟子鍾孟舜與好友郝明義近況表示,鄭問有談及近來打算推出新作,只是各位喜愛他的讀者再也沒有機會看到了。
  若鄭問仍在人世,某者真心期待能夠看看20年後不同風貌的鄭問作品。

  其實還有很多很多話,想和大家分享某者對鄭問作品的感想,但還是留到以後有機會再談吧。

  最後想說的是-鄭問不只是一位漫畫家,更是一位藝術家、挑戰者。

  悼 鄭問(1958~2017)
某者2017/4/2



2017/1/17

返校:台灣不是沒有做不出好遊戲的人才,而是有沒有機會!



返校

  這應該是台灣少數能在國外發光發熱的遊戲作品,不論你能不能認同,這就是一個歷史與事實。

  返校的作品團隊赤燭表示會如此大受注目真的是始料未及。
  但某者認為他們會成功絕非運氣。

  返校這個作品,其實運用現在的遊戲技術可以做得更好,可以3D化做出驚人的特效,但他們並沒有靠這些迷人華麗的炫光特效,做出他們想要的作品。
  返校是2D橫向卷軸的遊戲模式,再以色調反比與暗色系搭配呈現詭奇靈異的畫面風格,最後配上民俗樂器的古曲特色曲風。
  或許畫面與特效都不是最好的,但營造出的恐怖風格給人印象強烈。
  
  返校這款遊戲,雖然操作模式是老梗解謎、2D、橫向卷軸,畫面和特效也沒有出奇的讓人感到驚豔。

  但是他成功營造出恐怖的氛圍與把握到解謎遊戲的特色-引發玩家的好奇心,讓玩家隨著遊戲的腳步融入遊戲之中。

  不過這還不是這款遊戲成功的真正原因。
  
  某者認為他們的行銷包裝才是令返校揚名國際的主因。
  返校,用恐怖的靈異校園故事來包裝真實歷史上的白色恐怖事件。
  某者當初看預告時,還真以為只是單純的靈異恐怖遊戲,但劇情解謎才是這款作品的重點,而這也是因為把這起台灣歷史上的政治壓迫事件包裝在遊戲中,引發眾多玩家熱烈討論與迴響的主因。
  
  另外談到遊戲劇情,能夠很成功的把歷史事件包裝起來,這在國外遊戲市場並非少見,但在台灣來說卻非常難得,尤其這牽涉到不願被承認的政治事件。
  而返校在短短數天所創下的不只銷售成績,引人省思的討論才是這款遊戲的成功,而這款作品甚至也引發中國大陸的實況玩家表達出自己內心的想法。

  我想這對大部份民眾應該是相當樂於見到台灣遊戲的作品,能在國際間獲得如此大的迴響與討論,甚至一度攻上目前單周全球前7名排行,但這個成功不是台灣人給的,而是steam這個世界級遊戲平台所提供的機會。

  若非有steam這個遊戲平台,我想返校這款作品是不可能獲得如此大的討論熱度,甚至發行都有困難,因為在台灣這個遊戲市場,自制遊戲與發行並不是很友善,再加上現在都是以手遊、ps為主的遊戲取向,pc遊戲要在現行的遊戲板塊下取得人氣度與銷售成功是相當不易。

  最後,返校這款台灣出品的遊戲,請去體驗一下吧!

 http://store.steampowered.com/app/555220/

  
  
                             2017/1/17某者
  

2015/6/7

有關創作二三事



有關創作二三事

  在偷懶籌備パズル謎惑者百變人系列時,猛然回顧過往作品,最大轉變在2013年寫娑婆劒、江湖劒時期。

  2013年之前的作品,幾乎是以突發奇想的靈感來創作故事的起源,靈感一來就一直寫到沒有靈感為止。

  雖然現在都是直接用電腦寫作,但是身上都帶著筆記本,隨時將生活上遇到的事,或是天外飛來一筆的靈感記下來,不管是小說、散文、生活速記等感想鎖事。

  不過在2013之後的作品,頓時深感空洞化,並非源源不絕的靈感消失,只是很多想法突然轉換成理所當然的構思。
  現在似乎喪失不再想到什麼就寫什麼的能力一樣。
  相反的,用了更多的辭海字詞典;要查字與成語典故,用了更多外文字典;因為想寫更多不同過往的作品,寫作上的方向更加明確,而不是靈感一來時,只有一個模糊不清的雛型,佈局構思也變得較謹慎與完整性。

  另外也開始學習用電腦繪圖,雖然沒有花很多時間在這部份,但是能夠將腦海中想像的畫面呈現在眼前,也是一件有趣的事情。

  對於創作,我得到很多東西。

  話雖如此,但有時仍會覺得自己遺失了一件很重要的東西-靈感。
  現在寫出來的作品,不再有發自內心體驗的感觸,很難再寫出能令自己有感覺的心情。
  這些作品就像設計好的一樣,我現在所做的工作,就是將渠道打造好,之後再讓水流進去,依照渠道的形狀與方向流至各個目的地。
  再也無法像大海中的水,順著風浪隨波逐流,自由的流動;順著季節洋流,依著大自然的天性而行。
  某者其實很難斷定,有一個構思、設計性與系統化的寫作,是否為成功的寫作成長。
  失去了更多對事物的感觸、生活上的感動,以及更貼近觸動內心深層的情感。

  或許隨著年歲大了、老了、怠了,不再像年少時那樣對任何事物都抱持好奇心與富有多層次感觸的觀察,對現實生活上的事情也漸漸無感化了吧?

  最後,有志於創作的各位同好,不論是繪圖、寫作、藝術創作等,永遠抱持著做就對的精神,共勉之。
  
  圖/文/某者 2013/12/23-2015/6/7





2014/1/10

ANOBII網路書櫃貼紙語法設定教學(進階版)



  承上篇ANOBII網路書櫃貼紙語法設定教學

  原本是不打算再貼第二篇佔篇數,但想一想做了個劃分為進階版好了。

  先為以上的基本程式碼做說明:
<!-- Badge begins. The badge consists of two sections: style and HTML -->
<!-- This is the style section. If you want, you can move it to the header section or CSS -->
<style type="text/css">
/* ------[ For the whole badge ]------ */
#badge a:hover {}
#badge a:link {}
#badge a:active {}
#badge a:visited {}
#badge {padding: 10px 5px 10px 5px; width: 200px; border: 1px solid #cccccc;}
/* ------[ For each item in the badge ]------ */
#badge .item_cell {list-style: none; text-align: center; padding: 5px; margin: 0px;}
#badge .cover {}
#badge .cover img {border: 1px solid #cccccc; padding: 3px; background-color: #f7f7f7;}
#badge .title {text-indent: 0;padding: 0; margin: 0;}
#badge .subtitle {}
#badge .author {} 
/* ------[ The bottom part ]------ */
#badge .link_cell {list-style: none; text-align: center; padding: 5px; margin: 0px; clear: both;}
#badge .link_cell dt {text-align: center; margin: 0px;}
#badge .link_cell dd a {font-size: 10px; font-family: Verdana;}
#badge .link_cell dd {text-align: center; margin: 0px;}
#badge .link_cell img {border: none;}
</style>
<!-- This is the HTML section of the badge -->
<div id="badge">
<script type="text/javascript" src="http://www.anobii.com/anobi/badge_generator.php?p=0193b96668a21e28a9&language=1,2,3,4&tag=0,5,2,3,8,12,7,4,6,13,10,9&count=5&recent=1&progress=3&title=title&subtitle=0&author=0&img=small&link_to=1&az_site=&a_id="></script>
</div>
<!-- Badge ends -->
這個基礎的anobii網路書櫃的基本程式碼設定:

1:顯示最近滙入的5本書;
2:直排顯示;
3:顯示書名;
4:顯示書封為小型;
5:語言種類為英、繁、簡、日;
6:標籤全部;
7:櫃子全部的書。

  其中主要的變數在這個部份。
語言language=1,2,
標籤tag=0,6,3,5,8,10,
書數count=5
最近匯入recent=0
progress=3

書名title=title
副標題subtitle=0
作者author=0
圖片img=small
link_to=1
az_site=
a_id=
這部份的設定變數,要看anobii的定值,我無法確定anobii設定那些數值,所以沒法做完全破解,只能做部份解釋。

  在上段程式碼中的最末段,在上篇有提到修正為自己書櫃時改的id,之後所接的部份,可以用ctrl+f搜尋。
書數count=5
   紅字5自行設定要顯示的書數。
最近匯入recent=0
  紅字1為固定,0為隨機。
書名title=title
副標題subtitle=0
作者author=0
紅字0為不顯示,1為顯示。
圖片img=small
  紅字small可以改成large或square,但後面需另設定長寛width: 100px,
height: 100px,數字100 請自行依欄位大小調整。



  最後,剩下的調整就請自行參考:css基礎教學


文/某者 


2014/1/8

ANOBII網路書櫃貼紙語法設定教學

  在此推薦TMD很好用的ANOBII網路書櫃。

  ANOBII可以用網路記錄你所閱讀、未讀完、購書單、日期等等,功能非常強大,比起同類型的網路書櫃-豆瓣和羽毛,書的種類多到爆才這ANOBII成功的特點。

  除此之外,還用內建貼紙可以貼在BLOG推薦給網友們。
  但是BLOG貼紙這個功能壞很久了,所以我才會在前面加TMD!
  這個折磨某者實在是太久太久了,壞了超過一年ANOBII還不修,網民們難道不會怒喊TMD?
  好吧,了不起我改罵WTF,不罵TMD。

  以上不是重點,重點是我在網路終於找到語法,也成功修改出來,在此感謝gonbu。

  〔1〕
  首先,先註冊anobii網路書櫃。(註冊方法與anobii的介面設定不在此處多提,這些功能沒問題,請自行設定。)
  然後在右上的部份可以看到”我的書櫃”連結,點了以後將網址複址。

  http://www.anobii.com/01dcb7f527e1b675d3/books
  紅字部份就是你的個人書櫃id,請記下來。

  然後將下面完整的語法複制起來。
<!-- Badge begins. The badge consists of two sections: style and HTML -->

<!-- This is the style section. If you want, you can move it to the header section or CSS -->

<style type="text/css">
/* ------[ For the whole badge ]------ */
#badge a:hover {}
#badge a:link {}
#badge a:active {}
#badge a:visited {}
#badge {padding: 10px 5px 10px 5px; width: 200px; border: 1px solid #cccccc;}

/* ------[ For each item in the badge ]------ */
#badge .item_cell {list-style: none; text-align: center; padding: 5px; margin: 0px;}
#badge .cover {}
#badge .cover img {border: 1px solid #cccccc; padding: 3px; background-color: #f7f7f7;}
#badge .title {text-indent: 0;padding: 0; margin: 0;}
#badge .subtitle {}
#badge .author {} 

/* ------[ The bottom part ]------ */
#badge .link_cell {list-style: none; text-align: center; padding: 5px; margin: 0px; clear: both;}
#badge .link_cell dt {text-align: center; margin: 0px;}
#badge .link_cell dd a {font-size: 10px; font-family: Verdana;}
#badge .link_cell dd {text-align: center; margin: 0px;}
#badge .link_cell img {border: none;}
</style>

<!-- This is the HTML section of the badge -->
<div id="badge">
<script type="text/javascript" src="http://www.anobii.com/anobi/badge_generator.php?p=01dcb7f527e1b675d3&language=1,2,3,4&tag=0,5,2,3,8,12,7,4,6,13,10,9&count=5&recent=1&progress=3&title=title&subtitle=0&author=0&img=small&link_to=1&az_site=&a_id="></script>
</div>
<!-- Badge ends -->
語法末段有一串橘色英數字,把前段記下你的個人網路書櫃紅字id,取代這部份的橘色的字,就大功告成啦!

  最後這段語法貼到新的側邊欄位就ok了,這部份教學只教基礎修改,後段教簡易語法內容的修正!



〔2〕
  anobii書櫃的寬度設定。
  在上述完整語法中找到

#badge {padding: 10px 5px 10px 5px; width: 200px; border: 1px solid #cccccc;}

  把紅色的200px調整成你想要的寬度。

  

  最後附錄:css基礎教學,多了解一些語法,就可以為自己做更多與別人不同的設定。
















2013/10/2

日本文壇三大才女之首:山崎豐子


  

 我一直都很欣賞山崎豐子的作品。
  
  但是,在看電視劇,由木村柘哉演的華麗一族華麗なる一族之前,我對她完全一無所知。
  結果一查,沒想到就連白色巨塔也是她筆下一部令人印象深刻的作品。
  這部作品影響台灣部份作家與影劇內容的省思與創作來源,我絕不會說侯文詠所著的白色巨塔,不論書名或內容抄襲山崎豐子的白色巨塔。
  畢竟內容並不相同
  但是,構思方向不得不說是相似。
  所以我才在前段表明,山崎豐子的白色巨塔一書著著實實”影響”台灣部份作家的創作靈感,幾乎晚了三十多年的侯版白色巨塔,其實就是台灣版白色巨塔。
  至於白色巨塔這個名詞誰先創的,是山崎豐子?還是本來就在醫界傳的?聰明人自有見解。

  至於臨時會想寫寫有關山崎豐子這篇文章,並不是要來指責什麼,主要是因為山崎豐子在數天前離世,所以才會想寫寫對她的感想。

  山崎豐子(1924/11/3-2013/9/29)。
  她自學校畢業後,就擔任多年記者,直到三十三歲(1957),寫了部暖簾,隔年以第二部作品花暖簾得了直木賞,這才算是正式踏入作家行列。
  之後在1963年開始在SUNDAY每日連載白色巨塔,我認為這時候的她才開始在文壇奠定她的地位。
  爾後又在1970年於週刊新潮連載華麗一族這部時代鉅作。
  一直到她離世前,她其實是一直在動筆寫出各種引人省思的作品。
  其中幾部拍成電視或電影,台灣觀眾可能會比較有聽過的應該是女系家族、白色巨塔、華麗一族、不毛地帶、兩個祖國、大地之子、不沉的太陽、命運之人。
  
  她在日本文壇所奠定下的歷史地位,不是只有日本戰後十大女作家、文壇三大才女之首,真正讓她寫下歷史地位的是她的寫作風格與故事內容。

  因為山崎豐子筆下所著之書,多是寫實批判的內容(在女系家族一書之後的風格),內容鉅細靡遺,這在大眾比較知道的白色巨塔影劇中可以窺得一二。
  但是,多數人都是在影劇的部份了解山崎豐子,其實對於她所寫的小說,卻是讓一些看慣影集的人不會去碰,因為小說內文並非時下流行,份量輕薄的一本輕小說。
  她的任何一件作品,不論背景時代、人物風格、個性與人性,完完全全都被解析得一清二楚,考究也可以稱得上是嚴謹,很多看慣輕小說的人對於這類書是不太會去碰的。
  
  這種情況,我認為和托爾金很像,托爾金所著的魔戒,並非常人能真正讀完。
  當初台灣盜版猖獗時期,魔戒、龍槍等小說可以說是慘敗,只有在某些真正懂的讀者才會去翻閱的小說。
  直到朱學恒重翻魔戒一書,老實說,這部作品其實還未到大紅的程度,但已經廣為人知。
  這個時期,帶動奇幻一書風潮的是魔戒的電影與哈利波特。
  但看過魔戒電影的人,很多人都說很棒,卻鮮少會再回頭看小說,因為小說設定過於龐大,眾人對魔戒一書的評價雖然高,但接受度卻不高。
  
  這樣的狀況其實也反應在山崎豐子的作品上,這或許多少和台灣人閱讀習慣與生活步調有關,這就不多談了。

  總之,山崎豐子自女系家族後的作品,都是以寫實與大時代的某行業批判相關,她的作品特色不是在於文筆,而是在於內容。
  尤其是人心解剖、鬥爭、陰暗面,或許很多人會以為作品都搞這套會膩?其實並非如此,因為不同的作品所遇的事並不同,所爭論的也不同,這與時代背景都是有關聯。

  山崎豐子的作品並非在於批判人性的黑暗面,而是在表達隱藏在黑暗後面的光明。
  
  有興趣的人,應該去看看她的作品,細細品味她想要表達的是什麼。

2013/5/18

んげきのきょじん進擊的巨人



しんげきのきょじん進擊的巨人






  

  老實說,已經有相當長的一段時間沒在關注新漫畫。

  因為近年的漫畫大主流都偏向愛情搞笑、後宮或單純戰鬥打架風格,劇情與設定並沒有特別出色的內容,所以我沒有特別去看新漫畫。


  直到最近,這個東西開始流傳各大論壇時,引起了我的注意!






  沒錯!!就是這個光!就是這個光!就是這個便當引起我的注意。


  很棒的造型與書名,終於讓我想去看這部漫畫。



  作者是諌山創,算是新銳漫畫家,進擊的巨人是諌山第一部連載的漫畫。

  內容講的是世界上突然出現的巨人將人類幾近滅亡,於是人類建立圍牆自保,並尋找機會反擊,其中建立三個主要組織:駐紮軍團、憲兵團與調查軍團,駐紮軍團以強化城牆與城防事項;憲兵團算是權力最大的組織,也是最安全的軍團,負責內地訓練新兵、逮捕重大罪犯等;而調查軍團則是負責最危險的部份,出城追查巨人的相關資料,因為巨人是突然出現,所有相關資料都是靠調查軍團犧牲團員所獲取,但仍然沒有太大收獲,而一直被憲兵團與國內權貴視為浪費人力資源,故事就是發生在這樣的環境背景。



  一開始看介紹,我就查覺到,它算是比較負面黑暗設定的漫畫,而非現在主流熱血戰鬥、友情與勇氣的類型,內容深度會比較不單純,應該也涉及類似權力鬥爭與內部陰謀,這讓我想起大劍claymore(獵魔戰記),它們的時空背景與劇情設定有同質性,同質性並非說是內容劇情一樣,而是指漫畫所建構的類型與方向很接近,它也是擁有大量的戰鬥畫面,但比起像海賊王、死神、妖精尾巴、獵人,它們的類型構成都較為簡單與公式化,大劍與進擊巨人則與上述漫畫完全相反,使得劇情較有深度探討的空間,令讀者需要先剝下外面那層皮,才能看到裡面內容的東西。

  

  近年來,漫畫雖然是熱血戰鬥、友情與勇氣為主流,讀者層較能獲得年齡範圍較大的彈性,相對的,內容會簡單化,比較起黑暗與絕望性質的漫畫,在這主流漫畫中,更突顯原作的特色,像烙印勇士、彼岸島都是在這類令弱者無力反擊與生存較為劣勢的環境,不過這二部我並未歸為與進擊巨人為同類型漫畫,因為在於未來方向不同,且較不涉及權力內鬥。

  此外,進擊巨人劇情可看度高,但初期畫風與畫技其實並不是很精細,這點也和大劍相似,但大劍在中後期的風格已經有改善,人物角色不會再同早期看起來差不多,相信進擊巨人也會在未來一直成長,劇情不多說,相信早就有規劃好,期待後續內容。
    




  

       






最後,進擊的巨人連載近四年,也就在今年2013年四月,動畫在日本開播,角色設定滿不錯!不論動畫或漫畫都值得一看,漫畫台灣版目前出到9集,日本10集。









2009/8/4

靈劍


作者: 鄭丰(陳宇慧)
出版社: 奇幻基地




女版金庸--鄭丰(陳宇慧)

繼2007年在台暢銷十二萬冊的《天觀雙俠》之後,睽違二年精心力作!



  某者心得:

  這部作品,其實完全看不到女版金庸的特色,畢竟這是鄭丰在寫天觀雙俠之前的作品,完稿日期約十年前,之後寫了天觀雙俠後,才被明報以女版金庸的身份出道。

天觀雙俠是2007年出版,二部作品差了至少7~8年。

二年前看天觀雙俠時,只是略讀,當時看了主角設定,頗有古龍的色彩,二大主角有絕代雙驕的感覺,但內容卻是金庸風格。

  現在看了比天觀雙俠還早完稿的靈劍,同時也是天觀雙俠的前傳,其實文筆風格略有差別,
雖然靈劍成書後有大量校稿,但是特色沒有寫出來,感覺都是以人與人情感為出發點,
而事件劇情描述與舖設非常好,但是很多細節卻顯得有點急躁,有些場景似乎太快帶過去,
僅僅是為了後面的劇情伏筆。

  因為以上的特色太過突出,不知道有沒有人發現,對於金庸最讓大家喜愛的武打畫面卻是少的可憐,
甚至以武俠小說為主的書,靈劍表現出來的太過粗略,同時這部份也是我前段所述,急躁且太快帶過,
尤其是最後凌霄與火教主段獨聖最後的對決,根本只是粗糙的描繪,沒有任何特色。

  原先期待段獨聖神功被破後,會有一場精彩的打鬥,可是他仍強勢的壓制住凌霄,凌霄滿身是血,段獨聖仍沒受傷,只有最後一擊也是致命一擊,讓段獨聖死亡。

  兩人打鬥過程,沒有任何金庸筆下畫面獨具特色的武打描寫,這應該是以武俠為主的小說很大的缺失,
無法讓喜愛武打的讀者做很大的想像空間。

  不過如果以劇情來說,扣除急於帶過的一些事件做為伏筆的地方,靈劍算是值得一看的小說。




  2013/5/8/某者補述:簡單來說,靈劍的風格可以視作,中文版的暮光之城,很多人垢病電影版暮劇,

沒有精彩的打鬥畫面,在最終戰甚至草草結束,但在原作方面,某者視暮劇為文藝愛情偏重的一部作品,

若刻意要求反而不是原作精神

  除非,暮劇要仿效哈利波特,在劇情上做了個大轉折,讓作品呈現與原來風格改變,

由偏童話奇幻轉為冒險奇幻故事

  而靈劍亦如暮劇,靈劍一作所強調的正是感情與情感之間的陳述,對於打鬥方面反而不如後作天觀雙俠,

所以視為中文版暮光之城,會比較容易接受





【故事簡介】卷一.第一部 聖火神
「異龍現,江湖變;靈劍泣,野火熄」 ──
武林中魔教橫行,浩劫四起,人人噤若寒蟬。而江湖上流傳的一則嘔血籤辭,預示了殲滅魔教的一縷線索,
也牽扯了一件慘絕人寰的滅門血案,以及,一個忘記自己姓名,忘了過去和所有一切的小道童……

時值武林中,聖火神教橫行,擁有絕世靈能的教主段獨聖靠著靈能、咒術、毒術和武功掌控了上萬狂熱信徒,
睥睨天下,權勢薰天。當火教開始將魔手伸入武林時,幾年間便迫使少林遁逃避禍,武當封山自保,
武林各門各派人人慄慄自危。火教的陰影籠罩世間,如天邊濃重的烏雲緩緩壓境一般,
眼見暴風雨就將迎頭打來,天地昏暗。

與此同時,一個棲身於泰山上一間沒落道觀中的小道童卻不斷做著同樣的怪夢,
夢中一位年老卜者受人之託,卜出了一段無人能解的籤辭,這段詭異的籤辭預告了火教的滅亡,
也預告了小道童不尋常的身世和經歷……

還記得《天觀雙俠》中主角凌昊天的父母--足智多謀、才貌出人的秦燕龍,
以及胸懷俠義、風骨清朗的凌霄嗎?這一對虎山俠侶當年奮力對抗權勢薰天的火教,歷盡千辛萬苦,
終於打敗火教教主,一舉消滅魔教。
他們之間萬千柔情卻波折不斷的精采傳奇,即將登場!

【故事簡介】卷二.第二部 虎嘯龍翔

「異龍現,江湖變」
凌霄上獨聖峰自毀靈能之後,回到虎山隱居,被世人敬稱為「虎山醫俠」。
火教遭受重大挫折之後,似是收斂了張牙的魔爪,但是依舊隱隱蠢動,伺機反撲。
某日,一名神祕又俊美的少年,出現在凌霄面前,將他平靜的生活捲起了濤天的巨浪……

火教在受到重創之後,暫且掩旗息鼓,江湖偏安。歲月飄逝,
當年深受火教折磨的少年凌霄已長成為廣受武林尊重的虎山醫俠。一日,神祕的少年燕龍來到虎嘯山莊,
向凌霄請教劍術。凌霄驚於這少年俊秀無匹的容顏和超卓高妙的劍術,更奇的是他發現她竟是個女子,
更是二十多年前曾一度震驚武林的傳奇人物「雪豔胡」的傳人。

正當凌霄情不自禁地對燕龍心生傾慕時,不意幼妹凌雲也對女扮男裝的燕龍顛倒不已,竟為此離家出走。
凌霄為追回妹妹而重入江湖,目睹了非正非邪的幫派「龍幫」的興起。龍幫高手如雲,
而被稱為「龍頭」的龍幫幫主神祕詭異,不但挾持了凌雲,更將燕龍掌握在手中。
為了奪回這兩個他心中最珍貴重視的女子,凌霄不惜赴峨嵋金頂與龍頭拚死一戰。在這場曠世決鬥之後,
凌霄才驚然發覺一切並不如他所想……

【故事簡介】卷三.第三部 神劍之泣

「靈劍泣,野火熄」
籤辭的最後一段始終成謎,凌霄和燕龍二人循著虎俠遺書中的指示追尋靈劍而去,
但凌霄身上的毒咒卻再次發作,讓他痛不欲生;此時,曾為他解除身上苦痛,
讓他魂牽夢縈的神祕女子再度出現,為三人的關係帶來難解的習題。
靈劍究竟為何?又牽動多少祕密?凌霄和燕龍需要付出多大的犧牲和代價,才能悟得籤辭最終真義?

龍幫的崛起應合了籤辭的第三段「異龍現,江湖變」,但仍有最後一段「靈劍泣,野火熄」未解。
由於龍幫上峨嵋奪取鎮山之寶龍湲劍,引起江湖中人和皇室藩王競相爭奪這柄鋒快無比、淵遠流長的寶劍,
相信其中藏有稱雄江湖,甚至征服天下、登踐帝位的祕密。

凌霄和燕龍經歷幾番波折後,終於彼此交心,攜手同行。然而凌霄身上毒咒未解,籤辭意義不明,
段獨聖更與江西寧王勾結,籌謀叛變,造成空前的威脅。凌霄和燕龍急於探求龍湲劍中的祕密,
數度出手奪劍,卻功敗垂成。而此時寧王已公然叛變,出動軍隊攻打南京。危城之中,
凌霄和燕龍終於奪得了龍湲劍,卻仍舊無法解開謎團:一柄劍怎會哭泣?直到燕龍靈光一閃,
頓悟籤辭真義,然而真相卻令她震驚無比……


2009/3/30

水晶國傳說


這部作品是水野良原作小說,刊戴於電擊文庫
但是在台灣卻鮮少有人知道
說難聽點,可能光看封面就會被不少人評為水準低劣的動畫
但是內容劇情卻非常精彩

雖然說是主打羅德斯島戰記廣受人歡迎的主角之一阿修拉姆離開羅德斯島後的故事
然而他的表現只能算是跑龍套
真正的主角是這塊大陸的新主人公
至於為什麼要主打阿修拉姆,卻又不把主角放在他身上,我想或許是要保持新鮮感
畢竟水野良已經有寫過阿修拉姆的外傳
水晶國故事主軸關鍵雖然在他身上,但是卻用另一組新的人馬來表現出來
這組人馬頗有阿修拉姆的勁敵(?)-帕恩最初所集結的隊伍一樣,有各類的人馬
以這組人馬來表現奇幻故事的基本團隊模式

水晶國傳說分為電影版和OVA123
國內代理:木棉花
制作:角川,原作:水野良
作畫監督:清水保行.宮沢康紀,水村良男,美術監督:大野廣司
配音:綠川光,關俊彥,冬馬由美,緒方惠美等

觀看順序應該以電影版為優先
然後再看OVA版
如果先看OVA版再看電影版,或有不小的落差
因為OVA版,主人公已經失去家園,同時又要解救同伴
來由都在電影版,所以最好還是按順序觀看











水晶國傳說電影版
 
在遙遠的過去,光與暗黑諸神之間展開了激烈的戰鬥,暗黑神佔領了龍之領域,
讓龍王吞噬眾神,而中立的諸神則逃往南方的大陸避難,
他們放棄神的肉體,將靈魂寄放在動物身上,稱之為神獸,
所居住之地形成各自的結界與外界隔離,這個地方稱之為禁忌的大陸-水晶國

主人公雷頓是住在水晶國北方的領主之子,同時也是上任國王的親弟弟,
地位貴為正統王位繼承人,
但是對王位心存覬覦的宰相卻唆使禁衛騎士團將其殺害,
雷頓倖存逃過劫難,並且立誓復仇,在前往水晶國途中認識了幾位伙伴,
魔法師納塞爾,密探庫依倫多,女祭司安蒂莉絲,戰士歐比爾,以及精靈使萊芳,
一行六人踏上被解除封印的禁斷大陸-水晶國






水晶國傳說OVA版




第一話封印的洞窟,第二話神王復活,第三話新的開始




雷頓為了拯救女祭司安蒂莉絲進入水晶國,

此時水晶國的眾神與黑暗之神之間的平衡力量出現了異狀,
巴巴斯的手下破壞混沌輪,企圖讓巴巴斯復活,
而反抗勢力雪兒(比蘿天絲)為了救出阿修拉姆王進去混沌......






在不期而遇的狀況下,雷頓與雪兒眾人相遇,
豈料二人的目標竟然都是同一人,被巴巴斯佔領肉體的阿修拉姆王,
巴巴斯以神王之姿毀滅諸神及水晶國,雷頓等眾人是否可以拯救水晶國?
 雪兒能否挽回阿修拉姆王的心神......










以上是簡介,下次有機會再和大家聊聊觀賞心得!



  


總之,作畫水準是吐血級,內容卻是天堂級!





2008/10/5

活在2D世界的人


話說最近一有時間,就會稍微在網路上逛逛
直到某一天......

咦,這啥真人萌蘿莉?什麼東東”

我抱著好奇的心思點進去看
沒想到居然是小女孩的貼圖區

  



哇咧,成熟美女的貼圖大家都看不夠,居然進而開了蘿莉貼圖區
蘿莉我也不再講是什麼
總之這個版就是2D化的3D小妹妹
想當然爾,都說是小妹妹專區,當然不會有什麼露點!
如果有露點,版主也會刪文

重點不在這
重點在於這不是一般的萌蘿莉專區
一開始我以為這是家人拍的照片
但是錯了大大的錯了!我錯的非常離譜!
這裡不只是一般的蘿莉照片
還是蘿莉們的寫真區啊!
真的是讓我大吃一驚!

既然說到是蘿莉們的寫真
那麼內行人第一直覺是日本!
沒錯,就是日本
既然想到日本,那更不用說
寫真集肯定和家人拍的不一樣
泳裝是難免的!但是不只是泳裝
就算是穿一般裙子也會讓小蘿莉們大露春光
真的是實在是#%@!
我不是什麼衛道人士
我也看了......
因為

蘿莉真的很可愛啊~~~~~~~~~~~~
好想養這樣的女兒
但是我絕對不會讓女兒這樣露春光

但是在這些重點之外
其實小露春光也就算了

而是還叫小女孩擺弄一些曖昧誘人的成年人的姿勢
比方說拉裙子露小褲褲;開大腿等大膽的動作
但是那些萌蘿莉們的臉蛋還是露出最純真的表情,她們應該不知道做這些動作有什麼意義吧!

這實在是叫人氣結
這樣不會給小女孩們帶來不佳的影響?
他們的父母為何會同意自己的女兒去拍呢?
話雖如此
我還是看了
因為

蘿莉們真的很可愛啊~~~~~~~~~~~~~~~

總之呢!抱怨歸抱怨
但是欣賞還是歸欣賞
萌蘿莉們最動人的就是他們毫不做作的純真表情!<===這才是本文重點哦!
畢竟沒有露點等不良行為
其實還是OK
因為蘿莉實在太可愛
可是長大後真的就不可愛
雖然變漂亮,但是可愛度也同時降低
蘿莉們也由2D進化成3D

過往動漫迷都只能在2D世界尋找萌蘿莉
3D世界是沒有蘿莉的
不過藉由網路發達與日本寫真集的功能
讓全世界的人知道2D蘿莉在3D世界還是有的!
雖然長大後不再是蘿莉,這點肯定讓蘿莉控難過吧!

P.S.請勿以異色眼光看待本文,本人無不良嗜好!
請往上數13行,那才是本文重點,相信有不少人也和我有相同想法!
純真活潑才是讓大家喜歡萌蘿莉的正解!



附兩張,日本知名蘿莉,藍,右邊那張,超可愛的不是嗎?